Os roteiristas de Hollywood continuarão a greve, interrompendo as produções de TV e cinema

Quinze anos de paz trabalhista foram destruídos em Hollywood na terça-feira, quando roteiristas de cinema e televisão entraram em greve, encerrando várias produções e desferindo um golpe em uma indústria abalada pela pandemia e pelas mudanças tecnológicas radicais nos últimos anos.

Os sindicatos que representam o livro disseram em um declaraçãoHoras antes de seu contrato de três anos expirar à meia-noite PST, eles “votaram por unanimidade para convocar uma greve”. Os escritores começarão a caminhar nas linhas de greve na tarde de terça-feira.

A Motion Picture and Television Producers Alliance, que negocia em nome de empresas de Hollywood, disse em um comunicado que sua oferta inclui “aumentos generosos na remuneração dos roteiristas”. A organização acrescentou que continua disposta a continuar negociando.

Os principais pontos de discórdia, de acordo com os estúdios, incluem propostas de sindicação que exigiriam que as empresas contratassem programas de televisão com um certo número de roteiristas por um período de tempo específico “quer sejam necessários ou não”.

Os sindicatos que representam escritores, os capítulos leste e oeste do Writers Guild of America, disseram que “o comportamento das empresas criou uma economia de trabalho dentro de uma força de trabalho sindicalizada, e sua postura firme nessas negociações demonstrou seu compromisso de desvalorizar ainda mais a profissão de escritor”.

“Estamos muito longe tanto filosoficamente quanto na prática”, disse Chris Keyser, co-presidente do comitê de negociação da WGA, em entrevista.

A disputa colocou 11.500 roteiristas contra grandes estúdios, incluindo empresas de entretenimento de longa data como Universal e Paramount, bem como estreantes na indústria de tecnologia como Netflix, Amazon e Apple.

O WGA descreveu a disputa em termos rígidos, dizendo que a ascensão dos serviços de streaming e a proliferação de produções televisivas corroeram suas condições de trabalho. Isso foi descrito como um momento “existencial” e que “a própria sobrevivência da escrita como profissão está em jogo nessas negociações”.

As empresas de entretenimento, que anteriormente disseram que estavam abordando as negociações com “a saúde e estabilidade de longo prazo da indústria como nossa prioridade”, estão enfrentando um negócio em rápida mudança com audiência em declínio para redes de televisão e cabo.

Para os telespectadores, o impacto imediato será visto em programas de entrevistas e esquetes. Programas tardios como “Saturday Night Live”, “The Tonight Show Starring Jimmy Fallon” e “The Late Show With Stephen Colbert” provavelmente ficarão escuros imediatamente. Reality shows e alguns shows internacionais, não cobertos pelo sindicato, serão transmitidos em alta rotação.

Vai demorar muito até que haja uma desaceleração na chegada de novos programas de TV e filmes, porque o processo de produção deles pode levar meses ou mais de um ano.

As paralisações prolongadas da produção também podem prejudicar as economias locais, principalmente os trabalhadores que ajudam a apoiar a produção, como motoristas, lavanderias, fornecedores, carpinteiros e madeireiros. Quando o livro foi lançado pela última vez, por 100 dias em 2007, a economia de Los Angeles havia perdido cerca de US$ 2,1 bilhões.

Seth Meyers, apresentador do Late Night Show das 12h30 da NBC, referiu-se à devastação da última greve em outro segmento na semana passada.

“Isso não afeta apenas os escritores”, disse o Sr. Myers. Somente em vídeo da web. “Isso afeta toda a incrível equipe não roteirista desses programas. E realmente vai ser uma coisa miserável para as pessoas passarem, especialmente considerando que estamos no rescaldo desta terrível pandemia.”

O Sr. Myers disse que era um membro orgulhoso do WGA, e que sentia fortemente que o que os escritores estavam pedindo era “não irracional”.

“Se você não me ver aqui na próxima semana”, disse ele, “saiba que não é algo fácil de fazer e que ficarei triste por sentir sua falta também.”

O livro levantou muitas queixas. A cada momento, o livro procura colocar barreiras de proteção significativas em torno do uso da IA. Mas a questão mais premente para eles é a compensação.

Durante a última década, um período muitas vezes chamado de Peak TV, o número de programas de televisão com roteiros transmitidos nos Estados Unidos aumentou acentuadamente. Mas os escritores disseram que seus salários estavam estagnados.

Na era da rede de televisão, um escritor pode trabalhar em um programa com mais de 20 episódios por temporada, proporcionando uma vida estável por um ano inteiro. No entanto, na era da transmissão, os pedidos de episódios caíram para 8 ou 12, e o salário semanal médio de um escritor e produtor caiu ligeiramente, disse o WGA.

Os escritores também querem corrigir a equação de pagamentos restantes, que foi alterada pelo fluxo. Anos atrás, os roteiristas podiam receber pagamentos residuais sempre que um programa fosse licenciado – em distribuição ou por meio de vendas de DVD. Mas os serviços globais de streaming, como Netflix e Amazon, cortaram esses braços de distribuição e pagaram uma taxa residual fixa.

As guildas têm como objetivo particular as chamadas salas pequenas, que proliferaram na última década. Não existe uma definição única de uma sala em miniatura. Mas, em um exemplo, os estúdios se reúnem com um pequeno grupo de escritores antes que o programa receba luz verde oficial para escrever um roteiro. Mas os funcionários da WGA dizem que os escritores costumam receber menos para trabalhar em salas menores.

O livro também disse que o crescimento repentino de salas em miniatura também interrompeu a arte de aprender a fazer um programa de TV por décadas. Mike Shore, criador de “The Good Place” e co-criador de “Parks and Recreation”, disse em uma entrevista que, como jovem escritor no The Office, aprendeu a escrever um roteiro, reescrevê-lo, editá-lo, trabalhar com atores e familiarize-se com ofícios especializados, como design, posicionamento e mixagem de áudio.

Ele disse: “Essas não são coisas que você pode ler em um livro.” “Essas são coisas que você tem que tentar.”

Mas por causa das salas pequenas, os roteiristas são mandados para casa depois de menos de 10 semanas e muitas vezes não estão em produção, disse ele.

Ele disse: “Essas empresas não entendem qual é o destino do pique.” “E o que vai acontecer é toda uma geração de fabricantes de software que podem ser muito talentosos, que podem ter muito a dizer sobre o mundo, mas funcionalmente não sabem como fazer o trabalho que lhes será pedido. .”

No entanto, os executivos do estúdio disseram que tiveram sua própria parcela de problemas, e este não é o melhor momento para fazer grandes aumentos.

Por vários anos, Wall Street recompensou empresas de mídia por investir em serviços de streaming a qualquer custo para aumentar seus assinantes. Mas os investidores azedaram essa filosofia no ano passado, levando os executivos do estúdio a encontrar uma maneira de transformar serviços de streaming deficitários em geradores de lucro.

As repercussões têm sido brutais. A Disney está demitindo 7.000 funcionários. Warner Bros. A Discovery anunciou e embaralhou milhares de títulos no ano passado enquanto tentava pagar uma dívida de quase US$ 50 bilhões. Outras empresas de mídia adotaram medidas semelhantes de redução de custos.

No entanto, os executivos também disseram que poderiam resistir à greve. No mês passado, David Zaslav, CEO da Warner Bros. Discovery, “Nos montamos, tivemos muito conteúdo produzido”. Duas semanas atrás, o co-CEO da Netflix, Ted Sarandos, sugeriu que o serviço de streaming estaria mais protegido do que seus concorrentes devido ao número de séries estrangeiras não escritas sendo produzidas. “Provavelmente podemos servir nossos membros melhor do que a maioria”, disse ele.

No entanto, ele admitiu que as consequências da greve seriam significativas.

“A última vez que houve uma greve foi devastadora para os criadores”, disse Sarandos. “Foi muito difícil para a indústria. Foi doloroso para as economias locais que sustentam a produção e foi muito, muito ruim para os fãs.”

Os roteiristas desistiram seis vezes ao longo das décadas. Historicamente, eles tiveram a coragem de atacar por muito tempo. Além da greve de 100 dias em 2007, os escritores também marcharam em filas sentadas por 153 dias em 1988. Os escritores também mostraram sinais de notável unidade. Em meados de abril, 98% dos mais de 9.000 escritores que representam os sindicatos permitiram a greve.

Os escritores farão demonstrações em Nova York e Los Angeles, onde a maioria das empresas de entretenimento está sediada.

Fotos dos cartazes sentados já foram postadas nas redes sociais, com slogans como “Textos não crescem em árvores!” e “O futuro da escrita está em jogo!”